Arte Visual e Sonora: Lucas Ávila
Lucas Ávila,também conhecido como “Snake” ele tem 19 anos e foi criado em Bragança Paulista é um artista plástico que vem ganhando notoriedade com sua arte e obras, além de soltar um som pesado nas pistas, ele trocou um papo com a WRLD se liga na ideia:
Sobre você:
Bom... sobre mim, posso começar dizendo que sou bem antenado na vida. Antena captando cada detalhe do dia a dia, do sentir, do ver... e isso me faz ser criativo inevitavelmente. Sou jovem, e des de cedo desenho e me conecto com o mundo das ideias, acho que assim posso dizer; sou um canal disso tudo que nos cerca.
Como você se define artisticamente hoje?
Hoje, artiticamente me sinto menos compromissado com o que faço, e que ironicamente esta me fazendo ter criações mais trabalhadas. O desapego como fonte de liberdade para vagar pelas possibilidades, e dessa forma ter um vinculo com a arte, e nao um compromisso.
Quando aconteceu seu primeiro contato com a arte? O que despertou esse interesse?
Meus primeiros contatos com a arte, como é de se esperar, foi pela infancia! me alfabetizei com o rabisco expressivo antes mesmo do desenho das letras do alfabeto. Vejo que o que me atraiu tanto nesse meio de criar foi poder dizer o que as palavras nao captam, dizer o indizivel.
Você lembra das primeiras pinturas, tags ou experimentações que fez na rua?
Me lembro das primeiras experimentações pela rua com stencil. Antes mesmo da tag Snake, tive contato com spray, lambe e stencil, com amigos e irmao. Logo em seguida pirei na cultura do sticker, tag, throw up, wild style, 3D... e que me fez ter a iniciativa de assinar SNAKE...
O que te atrai mais: o muro, a tela ou o processo em si?
O Artista sempre vai ter um olhar para cada canto, cada brecha, cada superficie propícia a ser agraciada com uma bela de uma intervenção kk... Mas o que faz a obra estar onde esta é o estado mental, fisico e espiritual do artista, o que consequentemente influencia seu estilo, suas ideias, cores usadas e o metodo do processo.
Existe diferença no que você expressa na pintura e no graffiti?
Sim! Vejo que cada ferramenta usada para criar, e o entorno onde voce se encontra, vai resultar em um resultado diferente de uma para outra. Dessa forma, o que expresso no graffiti é mais descontraído, contrastado pela tag, e intensionando sempre, quando elaborado por composição em um graffiti, mensagens de amor e estado de natureza livre e calmo, o que normalmente contrasta com o clima das ruas da cidade.
Existe diferença no que você expressa na pintura e no graffiti?
O Graffiti onde quer que ele esteja, vem de uma cultura marginalizada, e nao pode depender de quem faz para ser aceito. Muita gente ainda rejeita a estética do Pixo, ou graffitis mais "sujos", o que é normal por natureza, mas que é preciso ser entendido a raiz desse movimento, e para o que ele aponta. Ja a expansão e o alcance dessa cultura, é um avanço para a todos, e que nao pode deixar de ser reconhecido o quanto agrega para a cidade toda essa arte.
Você tambem é muito ligado ao cenário da música, em que momento você encontrou essa outra paixão?
A musica sempre esteve presente... me lembro que meu irmão, quando eu era criança tocava guitarra todos os dias no quarto do lado, aqueles solos distorcidos pelo pedal e abafado pela parede do quarto me inspiravam para desenhar... logo depois comecei a estudar guitarra e violao, e mais recentemente os estudos da mixagem com os equipamentos. Sem contar o quanto a musica influencia na nossa vida, des de uma playlist para tocar no atelie enquanto produzimos, uma musica para o banho, aquela frequencia para meditar até uma seleção de discos/tracks para uma mixagem ao vivo. O som e a ausencia dele nos move inconscientemente.
Que tipo de atmosfera você busca criar quando está tocando?
Quando toco, procuro condizer com o que o espaço/evento e o publico corresponde, uma atmosfera fluida, bem conduzida e trabalhada, e trazendo uma flexibilidade para qualquer idade, o que requer uma pesquisa mais ampla em termos de idade musical.
A pista de dança e a rua têm algo em comum pra você?
As duas podem estar tanto animadas e movimentadas, quanto vazias ou com sons desagradáveis.
Quais as suas referências ?
Minhas referencias quanto pessoas, no ramo da pintura, posso citar amigos como : HeloAlves, CaveiraTattoo, Pegge, IgorBaldez, DriArt, DuLoveh...
Pergunta WRLDMAG - 3 indicações de artistas locais:
Larissa Moreira
Caveira Tattoo Ttiiffaannyy
O reconhecimento é importante ou o ato de criar já é suficiente?
É interessante imaginar uma carreira brilhante totalmente anonima, e nem exposta... mas acredito que faz parte do papel da arte ser exposta para o mundo, e como em alguns casos que autor é desconhecido, mas a obra nao deixa de reverberar. É importante analisar e diferir para que o proposito de uma obra nao seja ofuscado, e se torne uma produção cega e guiada pela fama e visualizações...
Tem algo que nunca te perguntam, mas você gostaria de dizer?
Olha... acho que eu gostaria de dizer sobre o que me faz ter brilho nos olhos. A cada dia, me atentar aos detalhes da vida.. sensibilizar de volta os sentidos faz com que tenhamos sutilidade para notar a vida que nos cerca, assim como o Gu ta fazendo esse projeto incrivel, trazendo visibilidade para artistas da nossa regiao, ainda mais com essas perguntas muito bem pensadas.